пятница, 30 декабря 2016 г.

Легкий легкий оливье



Как-то под Новый год, я уже писала о легенде советских застолий - салате оливье. (Можно почитать здесь: http://ramonavintage.blogspot.se/2014/12/blog-post_31.html

А с приближение очередного Нового года и тема оливье снова выдвигается в тренд и не может не быть упомянута... 
Bы знали, чтo: 
1. Cалат оливье - слово мужского рода.
2. Оно нарицательное, поэтому нет необходимости писать его с прописной и ставить кавычки: салат оливье.
3. Своё название салат получил в честь своего создателя, шеф-повара Люсьена Оливье, владельца московского ресторана французской кухни «Эрмитаж» (в 60-х годах XIX века).


четверг, 29 декабря 2016 г.

O ёлочных игрушках

Продолжая праздничную зимнюю тему, хочу сегодня поговорить о ёлочных игрушках. Маленьком и таком хрупком чуде! Мы храним их годами в коробках на антресолях, чтобы достать раз в году, полюбоваться 1-2  недели и снова убрать в коробку. Я знаю семьи, где в таких коробках храняться ёлочные украшения 3-4-х поколений. Уму непостижимо! Если учесть, через что нашим людям пришлось пройти.

Xрупкие малютки смогли пережить войны, оккупации, эвакуации, блокаду, переселения народов, высылки, борьбу с мещанством, стройки пятелеток, коллективизацию и индустриализацию, запрет на Рождество и на саму ёлку.

воскресенье, 18 декабря 2016 г.

Создаем Рождественское настроение


Ожидание праздника подчас слаще самого праздника — вы замечали? И уж определённо длиннее. Маркетологи, прекрасно знающие тонкости человеческой души, давно это прочувствовали, поэтому рождественский ажиотаж в магазинах начинается уже в октябре. Хорошо, что в нашей маленькой стране есть свои важные дни в конце осени — День Лачплесиса и День провозглашения независимости Латвии. Так что до середины ноября нам ещё не до Рождества.

А вот в декабре уже можно начинать! Поставить на окно светящуюся пирамидку, купить или самим сделать Adventes vainags — рождественский венок. И каждое воскресенье Адвента зажигать на нём ещё одну свечу. Вообще в декабре можно совершенно безнаказанно жечь свечи, не вызывая недоумённых вопросов и обвинений в пиромании.

вторник, 6 декабря 2016 г.

Петербургский гость Антон Приймак - о корсетах


Новинка недавно открывшегося Музея Моды - лекции об итории моды и костюма. На две такие лекции, о предмете весьма интимном, о женском нижнем белье, мне удалось попасть. О тонкостях дамского туалета середины XIX - начала XX века нам поведал Антон Приймак - коллекционер из Санкт-Петербургa.

среда, 30 ноября 2016 г.

Декабрь 2016. Анонс блошинок в Риге



Начало декабря, друзья! Все, больше откладывать нельзя! Это - финишная прямая перед Рождественскими праздниками. Лист подарков, закупок, планов у вас готов? Почти! Хорошо! Все более популярным становятся подарки немагазинные, ну или не совсем магазинные. Сделанные своими руками, руками мастеров или винтажные.


суббота, 26 ноября 2016 г.

Пробегая мимо


Абсолютно случайно, ничего не подозревая обнаружила в Риге отличное место для селфи в стиле toilet look. Rest room маленькой кондитерской в тихом центре выдержана в светлых тонах и отделана зеркальной плиткой. Согласно законy рефракции, имеем полный эффект расширения пространства, наполненности светом и воздухом.

среда, 16 ноября 2016 г.

Великолепное разнообразие брошек



C самых древних времен люди стремятся принарядиться и украситься. И используются для этого все возможные способы.

И неважно, какого пола был представитель человеческой расы, в какую эпоху жил, к какому сословию принадлежал и насколько большими (или скромными) возможностями обладал, украшения у него были. (Не будем рассматривать ситуации, в которых отсутствует свобода воли.)

И из чего только эти украшения не изготавливались! Складывается впечатление, что абсолютно изо всего, чем была богата или знаменита область проживания мастера.


четверг, 10 ноября 2016 г.

Коллекции. Почему люди начали собирать вещи



Эта небольшая заметка была написана в 2016 году. Перечитывая её сегодня, я обнаружила, что некоторые красивые истории о происхождении коллекционирования оказались скорее легендами, чем историческими фактами. Поэтому решила немного дополнить и уточнить публикацию. Сама тема за прошедшие годы стала мне только интереснее.

Когда люди начали коллекционировать?

Наверное, гораздо раньше, чем появилось само понятие "коллекция". Желание находить, сохранять и собирать необычные, красивые или ценные предметы сопровождает человека на протяжении тысячелетий.

Возможно, первые проявления этой страсти появились ещё в каменном веке. Археологи находят на древних стоянках и в погребениях предметы, которым трудно приписать практическое назначение: красивые раковины, необычные камни, минералы, позднее — бусины и подвески. Некоторые из них были принесены из мест, находившихся за сотни километров.

Особенно интересны находки морских раковин. Люди выбирали их, переносили на большие расстояния, иногда проделывали в них отверстия и носили как украшения. Подобные свидетельства известны уже десятки тысяч лет. Например, в южноафриканской пещере Бломбос были обнаружены небольшие раковины возрастом около 75 000 лет, которые были намеренно перфорированы и, вероятно, использовались как бусины.

Конечно, мы не можем знать, что чувствовал человек каменного века, поднимая необычную раковину или красивый камень. Был ли это амулет, знак принадлежности к группе, украшение или просто предмет, который показался ему особенным. Но сама мысль мне очень нравится: возможно, история коллекционирования началась с очень простого человеческого желания — найти красивую вещь и не захотеть с ней расстаться.

Шли тысячелетия, менялись цивилизации, а люди продолжали окружать себя предметами, которые представляли для них особую ценность.

В античном мире собирали произведения искусства, книги, драгоценные камни, редкости и предметы, привезённые из дальних земель. Особенно заметной культура коллекционирования стала в Древнем Риме, где высоко ценилось греческое искусство и существовало настоящее увлечение его собирательством.

Цицерон, например, был большим ценителем книг и имел собственную библиотеку. Для образованного человека того времени книга была не просто источником знаний, но и ценностью, которую искали, приобретали и сохраняли.

Интерес к собиранию был связан не только с искусством.

Человек стремился изучить и систематизировать окружающий мир — растения, минералы, лекарственные вещества. Из наблюдения, сравнения, описания и сохранения природных образцов постепенно рождалось научное знание.

Одним из первых великих исследователей растений был Теофраст, ученик и последователь Аристотеля. Его труды стали одной из первых попыток систематически описать растительный мир, а самого Теофраста нередко называют "отцом ботаники".

Несколько столетий спустя, в I веке нашей эры, греческий врач Диоскорид создал знаменитый труд De materia medica. В нём были описаны сотни природных веществ растительного, животного и минерального происхождения и их лечебное применение. Этот труд на протяжении многих веков оставался одним из важнейших источников знаний о лекарственных растениях и веществах.

Но, пожалуй, самое интересное заключается в другом.

Прошли тысячелетия, а наше желание собирать практически не изменилось.

Кто-то ищет картины и книги, кто-то — фарфор и художественное стекло. Кто-то не может пройти мимо старой броши, флакона духов или открытки. Иногда коллекция начинается совершенно случайно — с одного предмета, который почему-то захотелось оставить.

Потом появляется второй.

Третий.

Мы начинаем замечать клейма, подписи и детали, узнавать имена художников и производителей, искать старые каталоги, книги и фотографии. Хотим выяснить, где и когда была создана вещь, кому она принадлежала, какое время пережила.

И однажды обнаруживаем, что собираем уже не только вещи.

Мы собираем их истории.

Наверное, именно поэтому коллекционирование пережило столько веков. Предмет позволяет прикоснуться к времени, которого уже нет, узнать больше о людях, которые его создавали и которыми он когда-то был окружён, и сохранить маленькую часть прошлого.

А с чего началась ваша коллекция? Был ли тот самый первый предмет, после которого стало понятно: кажется, это уже не случайная покупка?

Поделитесь своей историей в комментариях. И, конечно, желаю вам удачной винтажной охоты и удивительных находок!



вторник, 8 ноября 2016 г.

Второй Рижский городской театр: от Русского театра до Национального. Рига, которую мы не знаем

Рига. Русский городской театр. Начало XX века.

Идеи для блога я часто записываю в блокнотик. Иногда эти торопливые заметки довольно быстро превращаются в статьи, а иногда годами ждут своей минуты славы. История Второго Рижского городского театра как раз из таких давних задумок.

Рассматривая старые открытки с изображениями знакомых зданий рижских театров, легко запутаться в надписях: Русский театр, Русский городской театр, Второй городской театр, а на других — Немецкий театр. Речь идёт о двух разных городских театрах, построенных один за другим.

Первый городской театр иногда называли Немецким. Сегодня в его здании находится Латвийская Национальная опера. Следующий городской театр стали, соответственно, называть Вторым, или Русским. В его здании сегодня находится Латвийский Национальный театр.

Я собирала открытки, сравнивала старые изображения и постепенно разбиралась в непростой биографии Второго городского театра. А она оказалась тесно связана не только с культурной жизнью Риги, но и с историей самого города и всей Латвии.

Так давайте посмотрим, как на берегу городского канала появился Второй Рижский городской театр, почему его называли Русским и как он стал Национальным.

Рига. Первый городской театр — нынешняя Латвийская Национальная опера. Начало XX века.

Рига. Немецкий театр — нынешняя Латвийская Национальная опера. Около 1907 года.

Рига. Немецкий театр — нынешняя Латвийская Национальная опера.

Почему Риге понадобился второй городской театр 
Во второй половине XIX века главным театральным зданием Риги был Первый городской, или Немецкий, театр — нынешняя Латвийская Национальная опера. Основу его репертуара составляли спектакли на немецком языке, что отражало заметную роль немецкоязычной публики в культурной жизни тогдашней Риги. Постановки на русском языке проходили на других площадках, в том числе в помещениях Русской ремесленной артели и общества "Улей", однако ни одна из них не была в полной мере приспособлена для работы профессионального театра.

Потребность в новой сцене становилась всё очевиднее, и в 1897 году Рижская городская дума приняла решение о строительстве Второго городского театра. Он предназначался прежде всего для русской драматической труппы, поэтому в повседневной речи, газетах и на открытках его часто называли Русским театром. При этом здание оставалось собственностью города и могло использоваться для постановок и мероприятий на разных языках.

Строительство на берегу канала

Театр решили построить на берегу городского канала, на месте бывших укреплений. Проект здания разработал архитектор Август Рейнберг, победивший в объявленном городом конкурсе. Его проект носил латинский девиз Dum spiro, spero — "Пока дышу, надеюсь".

Строительство началось в 1899 году. Место было красивым, но для строителей непростым: подвижный, насыщенный водой грунт требовал особенно надёжного основания. Во время работ были обнаружены хорошо сохранившиеся старые сваи, оставшиеся от шведских укреплений. Под фундамент нового театра забили ещё 1493 дубовые сваи.

Строительными работами руководил известный рижский предприниматель и мастер каменных дел Кришьянис Кергалвис. Его предприятие возвело в Риге десятки общественных, промышленных и жилых зданий. Богатое скульптурное оформление фасада театра выполнила мастерская Августа Фольца — того самого скульптора, чьи работы украшают многие известные рижские здания.

Над главным входом появились могучие атланты, поддерживающие балкон, а фасад украсили маски, растительный орнамент и скульптурные композиции. В архитектуре здания соединились черты барокко, ренессанса, классицизма и входившего тогда в моду югендстиля.

Театр строился на средства города. Первоначальная смета составляла около 315 500 рублей, однако из-за сложных фундаментных работ и других дополнительных расходов окончательная стоимость приблизилась к 340 000 рублей.

Для начала XX века здание было оборудовано очень современно. Здесь имелись электрическое освещение, водопровод, канализация, телефон, вентиляционная система и металлический противопожарный занавес, отделявший сцену от зрительного зала.

Открытие Русского театра

Торжественное открытие Второго Рижского городского театра состоялось 14 сентября 1902 года. Первым спектаклем стала пьеса Александра Островского "Снегурочка", поставленная русской драматической труппой антрепренёра Константина Незлобина.

Город не передал здание труппе в собственность: театр оставался муниципальным, а Незлобин арендовал его для своих постановок. Однако именно благодаря его труппе за зданием прочно закрепилось неофициальное название Русский театр.

 Рига. Русский городской театр. Открытка начала XX века, отправленная в октябре 1905 года из Риги в Гродно, в военный лазарет. На оборотной стороне сохранились почтовые штемпели и марка Российской империи.

Так началась первая глава его сценической биографии — задолго до того, как это же здание стало Латвийским Национальным театром.

От Русского театра к исторической сцене

До Первой мировой войны на сцене Второго городского театра работала русская драматическая труппа Константина Незлобина. В Ригу приезжали известные артисты, ставились произведения русских и зарубежных драматургов, а новый театр быстро занял заметное место в культурной жизни города.

Война нарушила привычный ход жизни. По мере приближения фронта из Риги эвакуировали предприятия и значительную часть населения. Город покинули и многие артисты русской труппы. Театральные помещения в эти годы использовали разные коллективы, здесь проходили не только спектакли, но и собрания, заседания и общественные мероприятия.

Главное историческое событие в судьбе здания произошло 18 ноября 1918 года. Именно здесь, в зале бывшего Второго городского театра, Народный совет торжественно провозгласил независимость Латвийской Республики.

Провозглашение Латвийской Республики во Втором Рижском городском театре 18 ноября 1918 года. Фотограф Вилис Ридзениекс. Единственная сохранившаяся фотография исторического события. Из собрания Музея истории Риги и мореходства. 

На единственной сохранившейся фотографии этого дня видно, что сцена украшена цветами и красно-бело-красными флагами, а над ней размещена надпись:

"Lai dzīvo suverēnā Latvija!" — "Да здравствует суверенная Латвия!"

С этого момента здание стало не только театральным, но и одним из важнейших исторических мест страны.

Рождение Национального театра

После провозглашения Латвийской Республики началась Война за независимость. С января по май 1919 года Рига находилась под контролем большевиков и правительства Петериса Стучки. В этот период театр был национализирован, а в его здании разместился Рабочий театр Советской Латвии. Он просуществовал недолго и прекратил работу после ухода большевиков из Риги в мае 1919 года.

Осенью 1919 года началась подготовка к созданию нового латышского театра. 30 ноября 1919 года здесь состоялось первое представление Латвийского Национального театра — пьеса Рудольфа Блауманиса "В огне" (Ugunī) в постановке режиссёра Алексиса Миерлаукса.

Так здание, возведённое для Второго Рижского городского театра и долгое время известное как Русский театр, обрело новое имя — Латвийский Национальный театр. А пьеса "В огне", открывшая его первую страницу, навсегда осталась частью истории этой сцены.

Рига. Латвийский Национальный театр. Цветная почтовая открытка издательства A/S "J. A. Kukurs". Отправлена из Риги 10 марта 1925 года. Из коллекции автора. 

Национальный театр в независимой Латвии

В 1920–1930-е годы Национальный театр стал одним из важнейших центров латвийской культурной жизни. На его сцене ставили латышскую национальную драматургию, мировую классику и произведения современных авторов.

С 1921 по 1925 год директором театра был Райнис — поэт, драматург и одна из центральных фигур латвийской культуры. Руководство большим театром оказалось непростой административной работой, однако именно в эти годы формировались его репертуар, художественное направление и особое место в культурной жизни молодой республики.

В начале 1930-х годов с Национальным театром сотрудничал выдающийся актёр и режиссёр Михаил Чехов, племянник писателя Антона Чехова. В Риге он выступал как актёр, ставил спектакли и преподавал театральное мастерство.

Сотрудничество началось в 1932 году с постановки пьесы Августа Стриндберга "Эрик XIV". В том же году Михаил Чехов поставил в Национальном театре "Гамлета" и сам сыграл главную роль.

С этой постановкой связана одна из театральных легенд. Будущий актёр и режиссёр Альфред Яунушанс увидел "Гамлета" ещё подростком. Игра Чехова настолько его потрясла, что, выйдя после спектакля на улицу, он не сразу понял, где находится и куда ему идти.

Годы оккупаций и смена названий

В июне 1940 года Латвия была оккупирована Советским Союзом, а в августе включена в состав СССР. Национальный театр утратил своё название и был переименован в Театр драмы.

Во время нацистской оккупации здание некоторое время использовали для других нужд, а театр, вернувшийся на эту сцену в 1942 году, получил название Рижского драматического театра. Название "Национальный" не устраивало и новую оккупационную власть. 

Здание Государственного академического театра драмы Латвийской ССР — нынешнего Латвийского Национального театра. Рига, около 1950 года. У перекрёстка дежурит регулировщик, над улицей установлен подвесной светофор. Фотография из частной коллекции. Источник: eBay.

После повторной советской оккупации Латвии в 1944 году театр стал Государственным академическим театром драмы Латвийской ССР, а с 1971 года носил имя писателя Андрейса Упитса. Несмотря на идеологический контроль и обязательный советский репертуар, театр сохранял сильную актёрскую школу.

На этой сцене играли Карлис Себрис, Эльза Радзиня, Гунар Цилинский, Астрида Кайриша, Гирт Яковлев, Улдис Думпис и многие другие артисты, хорошо знакомые зрителям не только по театральным постановкам, но и по кинофильмам.

Рига. Латвийский государственный академический театр драмы имени А. Упита — нынешний Латвийский Национальный театр. Фото Н. Веселова. Почтовая открытка, изданная Министерством связи СССР в 1980 году.

Историческое имя вернулось в годы Третьей Атмоды. 17 ноября 1988 года, накануне семидесятилетия провозглашения Латвийской Республики, театр вновь стал называться Латвийским Национальным театром.

Возвращение исторического имени

Это было не просто очередное переименование. Оно напоминало о событиях 18 ноября 1918 года и восстанавливало историческую связь театра с независимой Латвией.

В 1990-е годы стало очевидно, что театр, построенный в самом начале XX века, нуждается в серьёзном обновлении. В 2002–2004 годах в здании провели масштабную реконструкцию. Были отреставрированы исторические фасады и интерьеры, обновлены зрительный зал, сцена и техническое оборудование. Рядом с историческим корпусом появилась современная служебная пристройка.

На время строительных работ театр покинул свой привычный дом: спектакли проходили на других рижских сценах. После завершения реконструкции труппа вернулась в обновлённое здание, в котором удалось соединить историческую архитектуру с требованиями современного театра.

Сегодня здесь работают три сценические площадки: Большой зал, Актёрский зал и Новый зал. Само здание признано памятником архитектуры и искусства государственного значения.

Но его ценность измеряется не только возрастом, красотой фасада или именами знаменитых артистов. За свою историю это здание было Русским театром, стало местом провозглашения Латвийской Республики, затем — Национальным театром независимой Латвии и Драматическим театром советского периода.

Менялись государства, власть, названия и репертуар, а здание на берегу городского канала продолжало жить театром.

И теперь, рассматривая старые открытки с надписями "Русский театр" или "Второй городской театр", мы видим не просто красивый рижский фасад. Перед нами — ранние страницы истории нынешнего Латвийского Национального театра и место, где была провозглашена наша страна.

Источники:

Если вам нравится рассматривать старую Ригу через открытки и фотографии, продолжить прогулку можно в статьях "Рижский трамвай" и "Рижский железнодорожный вокзал. Part 1: от Динабургского вокзала до Rail Baltica". А редкие виды старого вокзала собраны во второй части этой истории.

вторник, 1 ноября 2016 г.

Ноябрь 2016. Анонс блошинок в Риге




Над маленькой страной промчался шторм, сорвав последние яркие листья. Оставил нам графический пейзаж, будто тушью нарисованных деревьев, до следующей весны. Впереди ноябрь. Темный, серый... Канун предрождественского декабря. Месяц вереницы наших национальных праздников.

Начало нового месяца есть отличный повод написать очередной анонс винтажных событий в Риге.

пятница, 7 октября 2016 г.

Осень Духи Винтаж Дзинтарс



Осенний дождь, зарядивший с ночи и изрядно подмочивший вторую часть уик-энда, настроил на меланхолический лад. Всё явственнее пахнет осенью, всё ярче принаряжаются деревья.

Яркие листья уже шуршат под ногами. По утрам набиваю карманы спелыми блестящими каштанами и желудями. Точно так же, как когда-то по дороге в школу.

Вовсю цветут хризантемы. Обожаю запах их хрустящих прохладных листьев и цветов!

Так неожиданно, из звука дождя и ароматов осени, возникла ассоциация — и желание поговорить об "осенних" винтажных духах.



Помните, эту коробочку я уже показывала в отчёте об августовской блошинке в Спикери?

Это — духи "Жёлуди" (Zīlītes) рижской фабрики "Дзинтарс".

Перед нами подарочный вариант упаковки — два маленьких флакончика духов в одной коробочке. Такие наборы встречались и среди экспортной продукции "Дзинтарса", тогда как в обычной продаже можно было увидеть и одиночные флакончики.

Очаровательный малыш, правда? Флакончик в точности повторяет форму и размер настоящего желудя — даже листочек есть. Причём листочки встречались разных оттенков зелёного и коричневого.

А вот ещё один вид упаковки — значительно скромнее и помоложе, но тоже на два флакончика.




Пирамида аромата "Жёлуди" — "Zīlītes"

Начальные ноты: бергамот, ландыш, сирень.

Ноты сердца: корица, гвоздика, нероли, жасмин.

Конечные ноты: мускус, сандал, дубовый мох, сивет.

Кстати, что такое сивет?

Сивет — один из тех ингредиентов старой парфюмерии, которые сегодня могут удивить. Натуральный сивет — сильно пахнущий секрет, вырабатываемый железами цивет. В чистом виде его запах очень резкий, но в небольших количествах в парфюмерной композиции он создавал тёплую, животную, чувственную ноту и служил фиксатором аромата.

Когда-то натуральный сивет был ценным парфюмерным сырьём. Однако его получение связано с содержанием животных в неволе и сегодня вызывает серьёзные этические вопросы. Поэтому в современной парфюмерии характерный циветовый аккорд обычно создают при помощи синтетических компонентов, не используя натуральный секрет животного.

Именно в таком виде — в подарочной коробочке, по два флакончика — духи "Жёлуди" экспортировались в советское время за границу. Вот они в экспортном каталоге 1970-х годов — под номером 1021.

В/О "Союзхимэкспорт", которое в самом каталоге представлено как "единственный экспортер советских парфюмерных изделий", предлагало зарубежным покупателям более 100 наименований духов и одеколонов.

Интересно, что примерно треть, если не больше, представленных в этом каталоге ароматов произведена рижской фабрикой "Дзинтарс". И ещё одна любопытная деталь: в описаниях не указывается ни фабрика, ни республика-производитель. СССР — и всё!

Но нас не проведёшь! Мы помним наши сокровища в лицо! :)


‎

Моя давняя подруга Виктория Власова, коллекционерка и исследовательница истории винтажной парфюмерии, так описывает этот аромат:

"Это очень "осенний" аромат. "Zīlīte" были созданы в 1959 году. Запах очень красивый, горьковато-лесной, древесно-цветочный с едва заметным кожаным оттенком. Это, пожалуй, аромат осени тёплой, золотолистой, пронизанной солнцем. Полная иллюзия, что не будет ни дождей, ни зимы, а из-под опавших листьев сразу покажутся весенние цветы".

Позднее Виктория посвятила Zīlīte и другим осенним ароматам "Дзинтарса" отдельную статью — "Осенние шипры Dzintars".

А ещё раньше, в сентябре 2016 года, на сайте Fifi.ru вышел её отдельный рассказ именно об этом аромате — "Zīlīte, Dzintars".


"Жёлуди" от "Дзинтарса" были и у меня в детстве. Как-то, скопив карманных денег, я купила их маме в подарок на Новый год. Было мне тогда лет восемь.

Маме было приятно, я думаю, но этими духами она не пользовалась. Это точно. Мама отдавала предпочтение Франции...


Наш следующий герой публикации — одеколон "Виноград" (Vīnogas), тоже от "Дзинтарса".

И он тоже шёл на экспорт, в чём легко убедиться, заглянув на страницу 29 того же внешнеторгового каталога.

Выпускался "Виноград" без коробочки — зато какой у него флакон! Настоящая виноградная гроздь.





"Виноград" (Vīnogas) выпускался "Дзинтарсом" с 1952 года. За свою долгую жизнь аромат успел несколько раз поменять цвет. Встречаются флаконы с жидкостью глубокого коньячного оттенка, светлого соломенно-золотистого и совершенно зелёного цвета. Самые поздние выпуски "Винограда" были зелёными. При этом сам аромат, судя по всему, оставался прежним.

Флаконы одинаковые, а вот этикетки встречаются разные: чёрные с жёлтыми буквами и золотые тиснёные. Всё это — разные выпуски одного и того же старого доброго "Винограда".

Хотя "Виноград" появился в те времена, когда женские одеколоны были вполне обычным явлением, для меня он звучит очень по-мужски. Богатый, горьковато-сладкий, с оттенком чуть маслянистой замши.

Пирамида аромата "Vīnogas"

Начальные ноты — кожа, горьковатое сухое дерево, цветы винограда.

Ноты сердца — цветы и сухие листья табака, бергамот, ветивер.

Базовые ноты — сандал, амбра.

Именно такую пирамиду приводит Виктория Власова в своём рассказе о "Винограде" — "Vinogas, Dzintars" на Fifi.ru.


Музей Парфюмерии, Facebook
 

И напоследок — самые-самые осенние — духи "Rudens" ("Осень") фабрики "Dzintars".

В совершенно несерьёзном, почти детском флакончике-грибочке, который будто вылепили из пластилина на уроке рисования, — и в круглой картонной коробочке, оформленной под берёзовый пенёк.

fragrantica.ru
 
При всей кажущейся детскости сам аромат вполне себе серьёзный, пряный. Но это не восточная пряность, а скорее

Такой острый и будоражащий аромат бывает у опавших кленовых листьев в сухую погоду. А ещё — засохший тимьян, жёлуди и старая сосновая кора. Они придают духам горьковатый оттенок.

Это тёплый и солнечный латвийский лес в начале осени.

Пирамида аромата "Rudens"

Начальные ноты — роза, ландыш, сирень.

Ноты сердца — сандал, пачули, ветивер.

Базовые ноты — бобы тонка, дубовый мох, амбра.

Именно такую пирамиду приводит Виктория Власова в статье "Rudens, Dzintars", называя её официальной пирамидой, записанной парфюмерами "Дзинтарса".

И этот аромат, как и два предыдущих, был представлен во внешнеторговом каталоге — на странице 67, под номером 269.

Вот как представляли его советские маркетологи:

"Духи "Руденс" — "Осень". В оригинальном флаконе в форме гриба имеют пряный, сочный аромат дубового мха".

 
Все три аромата, о которых шла речь, давно сняты с производства. Но редкие экземпляры всё ещё иногда появляются в продаже — в интернете, на аукционах и блошиных рынках.

Причём предметом коллекционирования становятся не только сами винтажные духи и одеколоны, но и пустые флаконы. И дело здесь, думаю, не только в ностальгии и тёплых воспоминаниях о юности.

Грибочек, виноградная гроздь, маленький жёлудь... Эти флаконы невозможно спутать с другими. В них есть фантазия, характер и та самая неповторимость, за которую мы и любим винтаж.

 
А если вам интересна советская экспортная парфюмерия, продолжить эту тему можно в моей статье "Фея ночи". Там речь идёт о рекламе духов московской фабрики "Новая заря", которую я обнаружила в польском женском журнале URODA.

А у самого журнала тоже оказалась интересная история — о ней я рассказала отдельно: "Находка - ностальгия. Журнал URODA".

Вот так старые флаконы, журналы и рекламные страницы постепенно складываются в одну большую историю вещей и времени.

Удачной вам винтажной охоты — и находок, которые умеют хранить воспоминания!

среда, 5 октября 2016 г.

Чистим любимую сумку Longchamp Le Pliage: так, чтобы не испортить её

Алекса Чанг с сумкой Le Pliage Héritage. Рекламная кампания Longchamp, коллекция осень–зима 2014/2015 года. Фотограф Макс Вадукул.

UPD, 2026 год. Эту небольшую заметку я опубликовала осенью 2016 года. С тех пор прошло десять лет, но сумки Longchamp по-прежнему остаются моими любимицами. Поэтому я решила дополнить статью и собрать в ней рекомендации по уходу не только за текстильными моделями Le Pliage, но и за кожаными сумками марки.

Есть среди вас поклонники сумок Longchamp? Я их обожаю! Когда-то покупала почти каждый сезон — и кожаные, и знаменитые лёгкие складные модели Le Pliage.

Главные достоинства текстильных Le Pliage — компактность и почти невесомость. Сумку можно сложить совсем маленьким конвертом и взять с собой в путешествие, чтобы при необходимости превратить её во вместительную помощницу для прогулок и покупок. Особенно — для винтажной охоты!

Конечно, если выбирать только тёмные и немаркие цвета, проблем будет меньше. Но что делать, если у вас есть дети или животные, вы любите перекусить в машине или выпить кофе на ходу, а сумку выбрали самого непрактичного — зато совершенно очаровательного! — цвета утренней розы или нежной фисташки?

Да, рано или поздно на этой красоте появятся пятна. И если вариант "выбросить и купить новую" вас не устраивает, сумку придётся спасать.

Сразу скажу: стиральная машина здесь не помощник. Машинная стирка может повредить покрытие ткани, деформировать сумку и испортить кожаные ручки и клапан.

С чего началась эта заметка

В 2016 году я нашла видеоролик, в котором автор довольно убедительно очищала нежно-голубую текстильную сумку Longchamp с помощью пятновыводителя Amodex:

Как почистить сумку Longchamp с помощью Amodex

Amodex предназначен прежде всего для удаления чернильных и некоторых других сложных пятен. В то время средство можно было заказать на Amazon, и я сохранила ссылку, чтобы не потерять:

Amodex Ink & Stain Remover на Amazon

Кандидат на эксперимент у меня уже был — любимая сумка нежного фисташкового цвета.

Однако сегодня я не стала бы считать этот способ универсальным. Материалы и покрытия у разных коллекций Longchamp отличаются, а пятновыводитель может повлиять на цвет или оставить разводы. Поэтому любое средство сначала нужно проверить на небольшом незаметном участке — и ни в коем случае не наносить его на кожаные детали.

Сумка Longchamp в полоску. Рекламная кампания марки, 2004 год.

Как почистить текстильную сумку Longchamp

На внутренней этикетке моих текстильных сумок нет информации о составе материала. Зато символы ухода предупреждают: их нельзя стирать, отбеливать, гладить, подвергать химической чистке и сушить в сушильной машине. Поэтому действовать будем вручную и очень осторожно.

Для бережной чистки понадобятся:

  • мягкая чистая ткань или губка;

  • прохладная вода;

  • небольшое количество мягкого белого мыла с нейтральным уровнем pH;

  • сухое полотенце.

Сначала освободите сумку и осторожно вытряхните из неё пыль и мелкий мусор. Если на поверхности есть пятно, не спешите энергично его тереть. Любое средство предварительно проверьте на небольшом незаметном участке.

Слегка смочите ткань или губку прохладной водой, добавьте совсем немного нейтрального мыла и аккуратно промокните загрязнённое место. Чтобы после высыхания не осталось ореола, желательно равномерно увлажнить всю текстильную поверхность сумки. При этом постарайтесь не намочить кожаные ручки, клапан и отделку.

Остатки мыльного раствора сразу удалите другой чистой влажной тканью. Затем осторожно промокните сумку сухим полотенцем. Она должна остаться лишь слегка влажной, но ни в коем случае не мокрой насквозь.

Сушить сумку следует естественным способом, при комнатной температуре, расположив её ручками вниз. Не используйте фен и другие источники тепла и не оставляйте сумку под прямыми солнечными лучами.

 

Le Pliage Cuir. Рекламная кампания Longchamp, коллекция осень–зима 2022 года. 

Как почистить кожаную сумку Longchamp

Кожаную сумку нельзя чистить теми же средствами, что и текстильную. Здесь особенно важны осторожность и минимальное количество влаги.

Сначала удалите пыль мягкой сухой тканью. Небольшое поверхностное загрязнение можно осторожно протереть чистой тканью, слегка смоченной водой, а затем сразу промокнуть сухой салфеткой. Не следует обильно мочить кожу или наносить средство непосредственно на сумку.

После чистки оставьте сумку сохнуть естественным способом при комнатной температуре. Не ставьте её возле батареи, не сушите феном и не оставляйте под прямыми солнечными лучами.

Когда кожа полностью высохнет, при необходимости можно воспользоваться бесцветным кремом или воском, предназначенным для ухода за кожаными изделиями. Небольшое количество средства нанесите сначала на мягкую ткань, а не на саму сумку, и осторожно распределите круговыми движениями. После высыхания отполируйте поверхность хлопчатобумажной салфеткой.

Любое средство обязательно проверьте на маленьком незаметном участке. Если кожа изменила цвет, стала темнее или потеряла блеск, продолжать обработку не следует.

Если вы не уверены в результате или пятно серьёзное, безопаснее обратиться в мастерскую, специализирующуюся на чистке и восстановлении кожаных сумок. 

Сумка Le Roseau. Рекламная кампания Longchamp, коллекция осень–зима 2025 года. 
 Источник: официальный сайт Longchamp.

Несколько слов о хранении

Чтобы сумка дольше сохраняла форму и красивый внешний вид, не набивайте её слишком большим количеством вещей и не носите в ней чрезмерно тяжёлые предметы. Также старайтесь не оставлять сумку надолго под прямыми солнечными лучами. Перед хранением её необходимо очистить и полностью высушить.

Кожаную сумку лучше слегка наполнить мягкой бумагой, чтобы она не потеряла форму, и убрать в тканевый чехол. Текстильную Le Pliage можно складывать для переноски, но при длительном хранении Longchamp рекомендует держать её расправленной в сухом месте при комнатной температуре.

Как видите, для повседневного ухода не требуется целая батарея специальных средств. Главное — действовать осторожно, не замачивать сумку, не экспериментировать с агрессивной бытовой химией и всегда предварительно проверять выбранное средство на незаметном участке.

Немного бережного ухода — и любимая сумка знаменитого бренда ещё долго будет радовать вас своим видом.

Источник рекомендаций по уходу: официальный сайт Longchamp.

А как вы ухаживаете за своими сумками Longchamp? Приходилось ли вам выводить с них сложные пятна? Поделитесь своим опытом в комментариях — возможно, ваши советы пригодятся и другим читателям.

вторник, 4 октября 2016 г.

Октябрь 2016. Анонс блошинок в Риге



С окончанием лета неотвратимо уходит от нас тепло и солнце и, вполне закономерно, снижается активность винтажных событий. Поэтому, читая пост-летние анонсы, не ожидайте многого! (и не бейте гонца, он принес, что дали).


среда, 28 сентября 2016 г.

"Прирученная природа" - выставка фонда Александра Васильева в Музее прикладного искусства в Риге



Самым ярким событием моего сентября, похоже, станет очередная выставка Александра Васильева, проходящая в Музее прикладного искусства. Уже сама тематика выставки обещает и яркость и разнообразие.

В рамках выставки "Прирученная природа" вам представиться уникальная возможность вновь увидеть невероятные старинные наряды, аксессуары и милые модные штучки из коллекции историка моды, коллекционера и любителя брошек.


понедельник, 19 сентября 2016 г.

Блошинкa 6.08.2016. в Спикери. Part 2

Рахмет. Серия "Кошки"
Итак, что бы закрыть уже тему августовской блошинки в Спикера, продолжим отчёт. И теперь у нас по плану -  часть вторая. Если помните, в первой части речь шла о том, что меня неприятно удивило. А теперь, на десерт, о приятном.

На фоне низкой посещаемости и малого количества винтажников, особенно ярко проявились художники. Именно художники, а не рукодельники (о которых я обычно пишу во второй части). Кто-то, действительно художник (de jure) - студент или выпускник худ.школы или академии.  А кто-то - художник, так сказать, de facto, судя по качеству и разнообразию работ, судя по отношению к творческому процессу.

среда, 7 сентября 2016 г.

Блошинкa 6.08.2016. в Спикери. Винтаж. Part 1


Какой бы охотой вы не занимались - фото, шоппингом или винтажной - результат предвидеть невозможно! Ну не можете вы заранее знать будет ли клевать рыба, будут ли белые грибы или сплошь сыроежки, будет ли хорош винтажный базар и как, вообще, все пройдет.

пятница, 2 сентября 2016 г.

Сентябрь 2016. Анонс блошинок в Риге



Ну вот, и август, позади. Первое сентября, день гладиолусов, нарядные первоклашки с сияющими глазами не оставляет больше ни крупицы наивно-оптимистической надежды. Увы, но лето закончилось! Можно, конечно еще понежится на теплом солнышке, и искупаться в бодрящем Балтийском море, но это уже не совсем лето, это уже - бабье лето. Прощальный нежный поцелуй...

вторник, 30 августа 2016 г.

Культурный август


После культурного марш-броска по Германии и Голландии в июле, казалось бы, должен был бы наступить музейно-культурный передоз. Но, не тут то было! Похоже, произошло конкретное инфицирование и без очередной мощной дозы искусства мне уже не выжить.

четверг, 25 августа 2016 г.

Отчет запаздывает


Да, да, да! С отчетом я существенно припозднилась. Вместо сонной размеренности, как можно было бы ожидать после отпуска, события сыпятся как из рога изобилия.

среда, 17 августа 2016 г.

Немецкие трофеи и впечатления. Part 3


Белый ужин или Dinner in White - это и есть то события, из-за которого весь этот кан-кан с белыми одеждами, белой сервировкой и закусками выплясывался.

пятница, 29 июля 2016 г.

Август 2016. Анонс блошинок в Риге

George Petty Calendar August 1946 ballet
Всем, кто будет в августе в Риге, посвящается! Тем, кто уже вернулся из отпуска, или еще туда не уехал! Возможно, у вас найдете желание и возможность (вместо поездки на море/дачу/в лес) посетить винтажные события в Риге.

Если всё, выше перечисленное, про вас, то прошу - ознакомьтесь!

четверг, 28 июля 2016 г.

Липпштадт, Зост и винтажные находки. Немецкие впечатления


Эта публикация появилась летом 2016 года. Липпштадт, Зост и окрестные города Северного Рейна — Вестфалии я знаю уже много лет и возвращаюсь сюда снова и снова.

Мы много гуляем по знакомым улицам, рассматриваем старые дома и витрины, заглядываем в любимые места и, конечно, не пропускаем блошиные рынки. И сколько бы раз ни проходили знакомыми маршрутами, всегда находится что-нибудь новое — интересная деталь, неожиданная история или очередная винтажная находка.

Об одной из таких прогулок — эта публикация.

Для начала покажу вам немного красивых немецких домиков...

воскресенье, 17 июля 2016 г.

Винтажная охота в Германии. Блошиные рынки и находки

Приветствую всех, заглянувших в мой блог!

Тепло ли вам, девицы? Весело ли отдыхается? Радует ли лето тёплым морем и ярким солнцем?

По моему молчанию в эфире можно догадаться, что я отдыхаю. А летние дни я снова провожу в Германии.

Моё любимое время для отпуска — середина лета, а если ещё точнее — середина июля. И не только потому, что, живя в Латвии, именно в это время больше всего шансов поймать настоящее тепло и солнце. Но ещё и потому, что в середине июля у меня день варенья.

Happy birthday! Happy birthday to me!

Извините, отвлеклась...

Да! Вот так вот просто, совсем не таинственно.